Best of : Kool & The Gang

Kool & The Gang, c’est la collision d’un funk tellurique et d’une pop hédoniste, une fraternité née dans les caves du New Jersey pour illuminer les pistes du monde entier.

sept. 29, 2025

Leur son ? Des cuivres éclatés comme des éclairs, une basse grondante, des grooves qui transforment le quotidien en rituel païen. Derrière l’euphorie de la fête, une précision d’horlogers du rythme, un instinct tribal qui a traversé époques et modes pour inscrire la joie comme force radicale de résistance culturelle.

Wild and Peaceful (1973)
La tornade primitive, la transe des rues asphaltées de Jersey transfigurées en danse sacrée. “Jungle Boogie”, “Hollywood Swinging” : des incantations où la basse cogne comme un cœur affolé et les cuivres hurlent la liberté. Pas encore domptés par le clinquant des années disco, Kool & The Gang dressent ici la carte brute d’un funk incandescent, brut d’énergie et de sueur, un feu collectif où la fête devient rituel initiatique, une fraternité qui rugit.

Ladies’ Night (1979)
L’album qui sonne comme une mue. Le funk rugueux se glisse dans des habits de soie, la nuit s’ouvre aux néons disco et la voix de James “J.T.” Taylor apporte sensualité et élégance. Ce disque n’est pas qu’une adaptation aux modes : c’est une réinvention, un passage de relais entre la fureur des années 70 et l’hédonisme des 80s. La basse groove toujours, mais elle séduit, elle enlace, elle promet que la fête peut durer sans jamais s’éteindre.

Celebrate! (1980)
Le disque qui cristallise la mutation totale : un hymne planétaire à la joie, où le funk s’habille de pop radieuse, conquérant les stades comme les salons. “Celebration” transcende le format de chanson : c’est un rituel global, une communion universelle. Mais derrière l’évidence du tube, l’album déploie un équilibre rare entre sophistication mélodique et pulsion dansante. Kool & The Gang s’y érige en architectes de l’optimisme, offrant un manifeste lumineux où la fête n’est pas fuite mais affirmation vitale.