Le Meilleur de 1960

Le jazz déchire son habit de soirée pour exposer ses muscles et ses nerfs.

1960. L’année zéro de l’audace. C’est un souffle qui ne s’arrête jamais, une tension entre le bitume new-yorkais et une quête de sacré. On n’écoute plus la musique, on la subit comme une météo électrique et brutale.

Giant Steps - John Coltrane
Coltrane entre dans le studio Atlantic et change la géométrie du monde. Ce ne sont plus des notes, mais des feuilles de son qui tombent en rafales. À vingt ans, poser l’aiguille sur ce disque, c’est accepter le vertige d’une vitesse que le cerveau ne peut pas encore suivre. Tommy Flanagan semble courir après le saxophone de John, qui redessine les structures harmoniques avec une précision de mathématicien possédé. C’est l’acte de naissance d’un géant solitaire.

The Incredible Jazz Guitar of Wes Montgomery - Wes Montgomery
Le pouce de Wes frappe les cordes avec une rondeur qui semble abolir l’électricité. On sent le bois de la Gibson L-5, la chaleur des lampes de l’amplificateur dans les studios de Riverside. Pour l’auditeur, c’est une révélation sensorielle : ces octaves qui chantent comme une section de cuivres entière, cette fluidité décontractée qui cache une technique pourtant impossible. Montgomery apporte une élégance terrienne, un blues sophistiqué qui s’insinue sous la peau pour ne plus jamais en ressortir.

Blues and Roots - Charles Mingus
Mingus convoque les fantômes du gospel et les hurlements de la rue dans une célébration viscérale. C’est un disque de sueur et de cris, enregistré chez Atlantic pour prouver que le jazz n’avait pas oublié ses racines boueuses. Les cuivres s’entrechoquent, la contrebasse de Charles gronde comme un orage imminent. C’est une musique physique, une meute en mouvement dirigée par un homme qui refuse les compromis. On y entend la fureur, la joie et le sang d’une époque en pleine mutation.