La pop règne, mais ses marges bouillonnent : guitares mélancoliques, rap insolent, metal lancé à pleine vitesse. Plusieurs mondes semblent s’opposer et pourtant avancent ensemble.
1986, c’est l’année où le bruit refuse de choisir son camp.
The Queen Is Dead - The Smiths
Dès les premières minutes, “The Queen Is Dead” installe un étrange mélange d’élégance et de malaise, comme si la mélancolie pouvait soudain devenir mordante. Dans une chambre, le vinyle posé sur la platine, cette musique invite autant à s’isoler qu’à sourire de ses propres désillusions. Morrissey transforme l’amertume en ironie, tandis que Johnny Marr lui donne de l’air et de l’éclat. Au milieu des années 80 triomphantes, The Smiths rappellent qu’on peut aussi séduire en regardant le monde de travers.
Licensed to Ill - Beastie Boys
“Licensed to Ill” déboule avec l’énergie incontrôlable d’une fête qui aurait soudain envahi tout l’appartement. Le disque mélange rap, guitares et provocation avec une insolence adolescente parfaitement adaptée aux enceintes poussées trop fort et aux cassettes qui passent de main en main. Les Beastie Boys font entendre un hip-hop capable de bousculer les frontières du rock et de s’inviter auprès d’un public immense. En 1986, cette collision ressemble moins à une expérience qu’à une porte qu’on vient d’enfoncer.
Reign in Blood - Slayer
Avec “Reign in Blood”, tout paraît immédiatement plus rapide, plus brutal, plus oppressant. L’album ne cherche presque jamais à laisser respirer : il frappe, accélère et entretient une tension qui semble ne pouvoir retomber. Dans un casque ou sur une chaîne hi-fi poussée bien au-delà du raisonnable, Slayer offre l’autre visage de 1986, loin du vernis de la pop dominante. Une musique extrême, compacte, menaçante, qui montre jusqu’où le metal peut aller lorsqu’il décide de supprimer tous les freins.